"Nevracíme se na stejnou uměleckou scénu, jakou jsme opustili v březnu." Toto bylo řečeno během rozhovoru mezi kurátorem Guggenheimova muzea v New Yorku Nancy Spectorová a Asar Raza.
Spector, který v muzeu uspořádal řadu předních výstav, hovořil o galeriích a uměleckých iniciativách, které krizi nepřežijí. Je to tvrdá pravda, kterou Spector představuje, ale možná nebudeme moci pokračovat tak, jak jsme to udělali. Poté, co fotografie čisté vody v benátských kanálech byly virové, měli bychom zvážit, zda by se tam bienále měli vracet a zda bychom měli pokračovat se všemi různými uměleckými veletrhy po celém světě.
Green pracuje s podivnou identitou, má černobílé portréty – a dnes je srovnáván s Diane Arbus.
Razova konverzace se Spectorem byla také povznášející; mluvila o výstavách Matthew Barney a Tino Seghal, a trochu o jejich nadcházející výstavě příští rok, která odráží tuto krizi, ve které se nacházíme. Bylo to potěšení dostat se tak blízko kurátora přímo z jejího vlastního obývacího pokoje do mého.
Domácí vaření
Raza založila nově vytvořenou webovou platformu Domácí vaření ve spolupráci s Mariannou Simnettovou a také pozval na rozhovory s kurátory Hans Ulrich Obrist a Myriam Ben Salah. Ten je připraven převzít funkci ředitele The Renaissance Society v Chicagu po norském Solveig Øvstebø, který přijde do Osla, aby vedl Muzeum Astrup Fearnley.
Platforma Home Cooking je jednou z několika iniciativ, které se objevily během koronové krize. Několik muzeí pozvalo ve svých sbírkách a výstavách virtuální prohlídky s průvodcem a různé vydavatelské domy zvou týdenní diskuse o fotografických knihách.
Práce se týká síly, ženskosti, technologie, těla a transcendence.
Henie Onstad Art Center získala podporu korony Svobodné slovo zahájit svůj umělecký kanál. Fotogalerie vydala verzi 2.0 konverzačního programu Pojďme mluvit o obrázcích, který uspořádali v roce 2018. Susan Brightová přednesl několik přednášek o svých výstavách, včetně svátku pro vaše oči – které se v současné době promítá v Hasselblad v Göteborgu.
O komerčních povrchech digitálních místností se objevilo několik kritických textů, ale pro mě se stal vánek, že bych mohl každou noc sedět před tabletem a procházet se kolem domu fotografů, na které jsem dlouho zvědavý.
Ethan James Green
Příkladem je americký módní fotograf Ethan James Green, který loni přišel s knihou u vydavatelství Aperture v New Yorku. Pracuje s podivnou identitou, pořizuje černobílé portréty – a dnes je srovnáván s Diane Arbus.
- PŘEČTĚTE SI také: Nostalgičtí cizinci (Lisette Model, Diane Arbus a Nan Goldin)
Dříve pracoval jako model, ale raději za kamerou vyprávěl vizuální příběhy své generace. Jeho první monografie, Mladý New York (Aperture, 2019) obsahuje řadu silných portrétů mladých Newyorčanů. Portréty jsou zranitelné a čestné; Zelená se velmi blíží mladým lidem.


Jeho praxe je také komerční a během rozhovoru s ním Světelnost ukázal módní zprávy, které vytvořil pro různé časopisy. Byl poslán do Indie a Mexika – kde si mohl vybrat, se kterými modely bude pracovat, luxus, který je mezi nimi jen pár a daleko. Jeho komiks rozšiřuje žánr módy – obrazy s více významy, než jen módní oblečení.
British Photoworks: Maisie Cousins
Několik těchto virtuálních rozhovorů poskytlo pocit jednoty a tolik potřebnou intelektuální injekci. Jsou důležité pro fotografy, kteří se zabývají fotografickými knihami nebo výstavami. Společnost British Photoworks pozvala několik uvedení virtuální knihy, včetně jedné rozhovor s britskou Maisie Cousins o její poslední knize Rubbish, Dipping Sauce, Grass, Pivoňka, Bum. Cousins říká, že práce je o moci, ženskosti, technologii, těle a transcendenci.
Její reklamní záběry, jako jsou například části těla, květiny nebo jídlo, jsou již dlouho hitem Instagramu a sama říká, že by její umění nikdo neobjevil, kdyby nebylo internetu. Dodala také, že sociální média rozšiřují její publikum a zpřístupňují umění – přesně v době, kdy britská vláda omezuje podporu umění a kultury.

Knihy MACK: Shirley Baker
Knihy MACK pozvaný spisovatel a kurátor Lou Stoppard vyprávět o jejich nové knize, Shirley Baker. V podkroví Bakerovy dcery Stoppard narazil na krabice nepublikovaných fotografií pořízených Bakerem. Pouliční fotograf, který měl být naživu více pozornosti, fotografoval od rána do noci. Tyto nové obrázky podle Stopparda umožňují nahlédnout do jejího pracovního procesu a ukazují, jak se Bakerovo soukromí a pracovní život do sebe vklouzly.

Shirley Baker, "Altrincham, Anglie, 1985", od Shirley Baker (MACK, 2019). Se svolením Nan Levy za pozůstalost
Apropos fotografové, kteří mohli získat více pozornosti ve svém čase: Moje oblíbená ze všech virtuálních procházek byla Prezentace tištěných záležitostí výstavy Sarah Charlesworth Image Language. Navzdory svému velkému a konzistentnímu fotografování se Charlesworth nikdy nesnažila poznat své současné americké fotografy z „The Picture Generation“. Zatímco se angažovala v tom, jak fotografie ovlivňuje a formuje náš každodenní život a identitu, Charlesworth se zajímal o samotný obraz – svou práci popsala jako „zasnoubení s problémem spíše než s médiem“.

OBRÁZEK OBRÁZEK ELEKTRONICKÉHO ODDĚLENÍ SARAH
A CAMPOLI PRESTI, LONDÝN A PAŘÍŽ
Prezentace a několik zde uvedených rozhovorů byly stále online. Nemůžeme se vrátit k umělecké scéně, kterou jsme opustili, ale digitální přítomnost umění byla úspěšně vylepšena.